martes, 29 de mayo de 2012

DAVID DE MIGUEL ANGEL

Se encuentra en la Galería de la Academia. Florencia (Italia). Hasta 1947 la escultura estuvo situada en la Plaza de la Señoría de la misma ciudad, donde ahora puede contemplarse una copia.Su autor es Miguel Angel Buonarroti.
Es una escultura de bulto redondo,con 4,34 metros de altura.
Es una obra realizada sobre mármol, mediante cincel. Para su realización Miguel Ángel recibió un bloque de mármol, estrecho y muy alto, que llevaba abandonado muchos años en la catedral de Florencia.
El David de Miguel Ángel representa a gran tamaño a este rey bíblico, al estilo clásico: completamente desnudo y como atleta, tiene en la mano izquierda una honda (apoyada sobre su hombro) y, en la derecha, una piedra. Son claramente apreciables los rasgos del rostro, el cabello rizado, la musculatura, la diartrosis y el contrapposto de la figura.
                    El artista eligió, como motivo para la obra, el momento previo al enfrentamiento de David con el gigante Goliat (cuya cabeza no aparece derrotada a sus pies, como era usual en otras representaciones). Por ello, el aspecto contenido y expectante que nos muestra la figura, con los rasgos típicos de un luchador que se apresta al combate.                                                  

CONSTRUCCION DEL VATICANO





En el siglo I, la Emperatriz Agripina hizo secar los pantanos del valle y creó los jardines imperiales. Pero pronto el Emperador Nerón los convirtió en un Circo Romano donde se llevaban a cabo carreras de carros y ejecuciones.En el año 315, durante el reinado del Emperador Constantino, se construyó una basílica en el lugar de la tumba de San Pedro. Hacia el siglo XV esta basílica se estaba derrumbando, por lo que el Papa Julio II sentó la primera piedra de la nueva iglesia. 120 años después, cuando ésta estuvo finalizada, cada gran arquitecto renacentista, de Bramante a Maderno, habían participado de su diseño.
Los muros leoninos que rodean y protegen la ciudad fueron construidos por el Papa León en el 846. El Palacio Vaticano, construido en el siglo XII, se convirtió en la residencia oficial de los Papas.

http://www.youtube.com/watch?v=gQT-wnMIH8k

LA PRIMAVERA -DE SANDRO BOTTICELLI

                                                      LA PRIMAVERA

 La primavera es una obra que se ha interpretado en terminos musicales.
Es una obra pintada en torno a los años 1478-1482, con la técnica del temple sobre tabla, que actualmente se encuentra en los Uffizi de Florencia. Inspirada en fuentes literarias, en realidad se trata de una especie de emblema mitológico del amor platónico, tema muy apreciado por la escuela neoplatónica florentina. Esta escuela se desarrolló en la corte de Florencia en torno a los Medicis y estuvo liderada por Marsilio Ficino y Pico della Mirandola, teniendo notables seguidores, entre los que destaron en el siglo XV, el pintor Sandro Filipepi, más conocido por Boticelli, representante de la vía no cientifista de la pintura florentina de dicho siglo.

La luz es homogénea, no crea sombras ni aparece claramente identificada y con respecto al color, predominan los tonos suaves, destacando los complementarios, como el rojo y el verde.                   

lunes, 28 de mayo de 2012

PIERO DELLA FRANCESCA

Es artista italiano,uno de los mas grandes del renacimiento.Su arte se caracteriza por su humanismo sereno y el uso de formas geometricas.Escribio libros sobre perspectiva y geometria,donde lo refleja en sus obras.

Piero della Francesca es el sobrenombre por el que

conocemos a Piero De Benedetto Dei Franceschi.Este

artista es el gran enamorado en el quattrocento italiano y

uno de los grandes pintores del siglo XV





EL BAUTISMO DE CRISTO:
                       Archivo:Piero della Francesca 045.jpg



Tecnica:óleo sobre tabla.
Es uno de los cuadros mas conocidos de este autor.Esta constituido por dos grandes planchas de álamo al vetado vertical.Representa el momento en el que Cristo es bautizado por San Juan Bautista.El cuerpo de cristo se situa entre los tres angeles a su derecha y San Juan Bautista a su izquierda.

jueves, 17 de mayo de 2012

SANTISIMA TRINIDAD-Masaccio

Es una pintura al fresco situada en la Iglesia de Santa Maria Novella de Florencia, realizada para una familia aristocratica. Es una obra en las que se representa por primera vez en el Renacimiento el espacio tridimensional en una superficie plana, gracias al empleo de la perspectiva lineal,que consisite en que las lineas paralelas que van de mas cerca a mas lejos. En ese espacio arquitectonico se encuentra la escena de la Crucifixion,en la cual acompañan a Cristo su madre Maria,y San Juan,arriba se encuentra Dios padre del Espiritu Santo.Junto a las pilastras se situan los donantes,simbolizando el tiempo humano.





                                                   

martes, 8 de mayo de 2012

LA ESCUELA DE ATENAS-Rafael



 

   En la escuela de Atenas de Rafael se representan las siguientes 
   figuras:


   Apolo:Dios de la musica,la poesia y la medicina entre otras. 


   Arquimedes:puede ser el teorico clasico,representado como  
   Bramante. 


   Averroes:filosofo que se conoce por ser el interprete de la obra 
   aristotelica. 
    
    Pitagoras:filosofo representado llevando la tabla de las 
    armonias.


    Rafael:el propio artista se representa como Apeles,el pintor 
    clasico.


    Platon:se encuentra en el centro con su Timeo en las manos,
    representado como Leonardo da Vinci.Señala al cielo debatien-
    do con Aristoteles sobre la verdad.


    Socrates:filosofo griego muy conocido.


   Aristoteles: Con su Ética a Nicómaco en una mano y con otra 
   señala la Tierra.Junto a Platon discute sobre la filosofia y el 
   concepto de la verdad.


   Minerva: Diosa de la sabiduría y de las artes.


   Diogenes: La forma de representarlo es, al igual que su propio 
   pensamiento, austera.

jueves, 3 de mayo de 2012

GATTAMELATA

                                         GATTAMELATA                                                                        Es la primera estatua en honor de un guerrero que aparece en la edad moderna.
    La Signoría de Venecia fue la que encargó esta escultura al morir Gattamelat.
    El retrato representa al general con menos años de los que tenia en ese momento.    
    El escultor Donatello se propuso con este ejemplo abandonar la tipica estatua funeraria  
    veneciana.El retrato se levanta sobre una planta elíptica de bloque horizontales,isódomos 
    perfectos cuya unidad con el bronce los hace parecer unidos,como si hubiesen nacido    
    conjuntamente.
    Es una obra ecuestre que hace honor al Condottiero Gattamelata,que se situa en la ciudad de 
    Padua.